上回到戲劇院看過"水袖與胭脂"之後

就一直希望有機會能看看"百年戲樓"

沒想到 這個春天國光劇團的春季公演竟然一前一後的再度推出這兩部戲

要不是milanhime時間有限 不然還真想再看一次水袖與胭脂的舞台

but 後來決定到舞台現場買DVD來收藏就好

 

京劇 是小時候陪伴著長輩的一種回憶

問題是家中長輩其實平日是不怎麼說國語的  哈哈 好玩吧

最近一次則跟年輕的朋友一起討論過霹靂跟金光布袋戲的表現法(身邊還不少人蠻入迷的)

如果沒有字幕 老實說milanhime同樣是聽不太懂太過文言的台語

這些戲劇之所以會吸引milanhime 是因為兩者的台詞都很有優雅的古意

 

不管是百年戲樓或是水袖與胭脂

都把梨園生活跟戲曲連結在一起

雖然有很多戲碼milanhime並不是很熟悉

不過隱隱有些小時候看過的記憶

傳統文化需要保存及傳承

不過要吃這行飯真的並不簡單

生、旦、淨、墨、丑 國劇的角色

都有很多基本功要學習

台上十分鐘 台下十年功

越來越覺得需要好好的看待文化技藝的傳承

 

 

IMG_1103[1].JPG  

 

這些文化傳統藝術需要獲得支持

改革與創新 可以吸引新生代的觀劇人

milanhime也是在偶然之下 決定去看戲

才發現這兩部戲的表現 還蠻有意思的

劇中的台詞寫得很優美 

讓人很想買本劇本書來仔細看看呢

 

週日下午場  整個爆滿

開場時就宣布 開放在謝幕時讓觀眾拍照而能分享給更多的人

這還真是相當開明的決定

畢竟傳統戲曲  沒有特別的機緣介紹  或許真的離現代一般人的生活有點遠

 

既然劇團都如此開明在上演前宣布謝幕時候開放讓人拍照

milanhime自然不客氣 

平日謝幕都熱心為台上的演員及幕後人員鼓掌

昨兒個首度就熱心的拍起照來囉

 

 

文化的傳承盡在師徒之間

主要角色穿著白長袍謝幕  盡顯風流  非常好看

 

20150412-百年戲樓-1  

20150412-百年戲樓-2  

 

 

主演:魏海敏、唐文華、溫宇航、盛鑑(百年戲樓)

 

IMG_1161[1].JPG  

 

 

最後的全員謝幕

溫宇航唐文華、魏海敏、盛鑑 以及馬蘭 

 

IMG_1185[1].JPG  

 

 

在下半場由馬蘭老師在台前拉胡琴

這樣的安排非常吸引人  讓人好有感覺

真希望這樣的表演 能讓更多的人一起欣賞

 

milanhime有位同學原在台北教書後來就跑到山上偏遠地區教書 之後就開始學起了胡琴

有回在過節的賀卡上印象中好像是寫著:

 

 

"喝著自釀的梅子酒 拉著二胡欣賞山中景緻

要不要來山上過年呀? "

 

讓身處都市叢林中的milanhime羨慕極了

 

 

百年戲樓以白蛇傳的故事為場與場中間的主軸

水袖與胭脂則是楊貴妃與唐明皇的故事為主題

節目進行中還附帶演出不少其他的戲碼

這算不算是另一種的置入式行銷呢 哈哈~~~

的確會讓平日不看京劇的人 想一探一些劇碼的全本劇

 

就如milanhime這些年愛看的芭蕾舞一樣

有大型芭蕾舞團來台灣演全幕舞碼的話 是一種幸福

當然所謂的精華曲目匯萃那種的  一場表演能夠看到各個舞劇中最精華的片段也不錯

感覺國光劇團20週年這兩齣劇的編排 也有這樣的效果呢

至少milanhime就突然生個念頭  想看看白蛇傳跟趙氏孤兒 這兩齣劇呢

 

20150412-百年戲樓-3  

 

京劇的戲服 也是一種能讓服裝設計做很多改革的項目

水袖與胭脂的戲服 就讓milanhime很有印象

不過 如果公演場次不夠多 經濟規模不夠大 

製作一齣新劇既耗時又耗費金錢與時間  的確不簡單

milanhime看劇往往會為了想要支持劇團而買節目書呢 

有好戲才能吸引人 

不過要讓人接觸傳統的戲劇走入劇院 

也需要去好好思考究竟要如何培育觀戲人口呢

以上又是milanhime一貫的完全沒談戲的亂亂說感想

 

 

 

data for reference(兩廳院的介紹文):

 

國光劇團20週年—-伶人夢再現


水袖與胭脂(Flowing Sleeves and Rouge)


愛與恨 怨與癡
愧悔與究詰 死生猶追尋
繾綣糾纏 如影隨形
戲班伶人 梨園仙界的對鏡交映


描繪著一個虛構的梨園仙境、戲劇王國,借用《鏡花緣》概念,結合《長恨歌》的虛無縹緲海上仙山。這裡的 人都喜歡戲,國民不是戲迷、票友,就是演員,最高境界是成為劇中人的化身代言,一旦擁有代表作被尊為「活某某 (例如活張飛,活紅娘)」,演員和劇中人的舞台形象甚或歷史形象都可合為一。因此,梨園仙山裡行走的不是西施、梅妃,就是趙氏孤兒,每個角色都希望自己被 演得更生動。《水袖與胭脂》是個揣想角色心事的戲。

 



百年戲樓(One hundred years on stage)


看一股幽靈自舞台扮演中挣出
如蛇般地 他與她 繾綣糾纏


在京劇男旦藝術盛行的時代,暗藏著男旦最隱諱難言的痛楚。鳴鳳班老班主過世,買下戲班的新班主白鳳樓, 傳藝於男旦小雲仙,然小雲仙不甘堂會之辱,憤而離京。二十年後,小雲仙改行唱老生,改名華雲,在上海買下海派京班「蔚雲班」,卻與年邁的白鳳樓在戲台下重 逢,顧不得打對台的自家戲班,華雲在白鳳樓魁喜班的戲台上,與師父合演《搜孤救孤》,扶著師父一同謝幕。華雲之子華崢,工小生,在演藝生涯最風光的時候, 拉拔女徒弟茹月涵,舞台伴侶也成就了忘年之戀。歷史變革風起雲湧,茹月涵背叛了華崢,華崢因此神魂恍惚落水而亡。十年後,茹月涵懷著贖罪的心情,提拔流放 塞北的華崢之子華長峰。一齣《白蛇傳》戲裡是許仙背叛白蛇,現實人生卻相反,恩怨難斷,或許剩下的是心甘情願的悲涼。
主演:魏海敏、唐文華、溫宇航、盛鑑(百年戲樓)

 


演出團體:
國光劇團自1995年創團以來,即不斷嘗試於京劇傳統中注入當代意識,以「現代化」與「文學化」為京劇創作之原則,張愛玲小說、王羲之字帖均入 戲,題材多元,手法靈活。代表作除了傳統京崑名劇之外,新編京劇《閻羅夢—天地一秀才》《王熙鳳大鬧寧國府》《三個人兒兩盞燈》《金鎖記》《胡雪巖》《快 雪時晴》《狐仙故事》《孟小冬》《百年戲樓》《艷后和她的小丑們》《水袖與胭脂》《探春》等皆受文化界高度重視,曾獲金鐘獎與台新文化藝術獎,更在年輕觀 眾群中引起熱烈討論。藝術總監王安祈、主演魏海敏、導演李小平,皆因國光創作而獲國家文藝獎 ; 老生唐文華獲台北市文化獎及日本SGI文化賞,京崑小生溫宇航獲金曲獎與薪傳獎;團長鍾寶善獲得素有「台灣公務員諾貝爾獎」尊稱的「孫運璿學術基金會」傑 出人士獎項。國光曾多次應邀前往法國、德國、荷蘭、瑞士、義大利、捷克、俄羅斯、斯洛伐克、丹麥、匈牙利、波蘭、巴西、新加坡、大陸、香港等地演出。

 

 

 

arrow
arrow
    文章標籤
    百年戲樓
    全站熱搜

    milanhime 發表在 痞客邦 留言(1) 人氣()